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Depuis août 2025
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Solfège et harmonie musicale — Cours particuliers pour amateurs et artistes professionnels en devenir.
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Àpd 32.15 £ /h
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La musique classique a évolué pendant plus de mille ans pour devenir un art riche et complexe, qui exige non seulement de la passion, mais aussi une écoute et une compréhension exercées.

Dans ces cours particuliers et personnalisés, vous développerez votre oreille grâce à :

- Formation auditive basée sur le solfège intégré et l'harmonie musicale

- Théorie musicale essentielle

- Exercices d'écriture et dictées, avec des conseils clairs sur les techniques pour les maîtriser

- Analyse harmonique de votre répertoire et d'autres pièces universelles ou personnelles.

Ces fondements vous aideront :

- Comprendre la fonction des éléments musicaux

- Acquérir une compréhension plus claire et plus complète de la musique

- Améliorez votre jeu et votre mémoire musicale

- Améliorer la lecture musicale (à partir de partitions)

- Exprimez votre musique avec clarté et assurance

Que vous soyez :

- Un amateur de niveau intermédiaire ou élevé

- Un musicien qui aspire à devenir professionnel

…ces leçons vous aideront à établir un lien plus profond avec la musique, à jouer avec une plus grande précision et à l’apprécier plus que jamais.

En fonction de votre niveau musical, je vous guiderai à travers des exercices quotidiens de base en utilisant une méthode claire et progressive :

- Chaque exercice dure de 5 à 15 minutes

- Il est essentiel de pratiquer quotidiennement pour une efficacité maximale

- Pas excessivement difficile, mais nécessite un peu de persévérance (seulement 10 minutes par jour) pour obtenir les meilleurs résultats

📍 Disponible en ligne et en personne à Paris (de préférence). Une formule mixte est également possible.
🎯 Contactez-moi dès aujourd'hui pour réserver votre premier cours et démarrer votre programme personnalisé.

Ceux qui atteindront un niveau d'harmonie élevé pourront accéder au niveau suivant : la forme musicale. Matériel d'analyse pour étudiants avancés.
Informations supplémentaires
Vous aurez seulement besoin de :

- 10 minutes par jour.
— Un crayon de votre choix, mais pour écrire, pas pour dessiner
— Une gomme — l’outil idéal pour les compositeurs et les écrivains, même si ce n’est pas un cours de composition.
- Un cahier de musique, de préférence avec 10 ou 12 portées par page.
- Un clavier de piano — Outil de soutien essentiel pour réaliser les exercices et l'entraînement.

IMPORTANT : Ces cours permettent de développer une compréhension globale de la musique et d’affiner l’oreille musicale grâce à une méthode structurée, mais ils ne sont pas spécifiquement conçus pour préparer les élèves aux auditions institutionnelles. Les cours proposés ici ne sont pas les cours de solfège et d’harmonie classiques dispensés dans les conservatoires. Ils garantissent néanmoins une progression significative dans la formation musicale.
Lieu
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Cours chez le professeur :
  • Rue Desargues, Paris, Paris, Francia
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En ligne depuis la France
Présentation
La musique a été le fil conducteur de ma vie depuis l'enfance, avec le piano comme passion centrale. Enseigner est pour moi une vocation importante, née du désir de partager la beauté de l'art musical.

J'ai eu la fortune de me former avec d'excellents professeurs, envers qui je suis profondément reconnaissant. L'étude analytique des partitions – héritée d'études privées avec l'un de mes maîtres –, jointe à la pratique constante et à l'enseignement, occupe en moi une place essentielle. Elles révèlent de nouveaux trésors dans les œuvres, favorisent mon développement continu en tant que musicien, font évoluer ma vision de l'art musical et affinent sans cesse mon approche pédagogique.

Chacune de ces partitions, dans le processus d'être étudiée et interprétée, révèle un monde unique d'apprentissage. C'est pourquoi cette éducation musicale — accessible à tous — enrichit les individus, contribue à la culture et bénéficie ultimement à la société. Je t'invite vivement à la découvrir.
Education
• 2023-2025 : École Normale de Musique de Paris Alfred Cortot, sous la direction du professeur Pierre Réach.

• 2016-2019 : Formation à partir de la tradition maître-disciple avec le maître Vladislav Soyfer (compositeur).

• 2011 - 2016 : Licence Summa cum laude de l'Université Nationale du Costa Rica (interprétation/enseignement du piano classique).

• 2010-2016 : Formation dans le cadre du programme intensif de préparation professionnelle au piano de l'Institut supérieur des arts du Costa Rica, sous la direction du professeur Alexandr Skliutovski et de son équipe enseignante.
Expérience / Qualifications
+ Expérience dans l'enseignement :
• 2019-2021 : Professeur de piano, Programme pré-universitaire de musique, Université du Costa Rica.
• Depuis 2019 : Cours privés piano / musique de chambre / solfège / harmonie / forme musicale (San Jose-Costa Rica, Medellin-Colombie, Paris-France)
Tous âges & niveaux – présentiel/online

+ Lauréat de concours internationaux de piano.

+ Participation à des masterclasses avec des professeurs distingués :
- Dr. Vladimir Ovchinnikov (Conservatoire Tchaïkovski, Moscou-Russie).
- Dr. Victoria Mushkatkol (Juilliard School of Music, New York-USA).
- Dr. Grigory Gruzman (Hochschule für Musik Franz Liszt Weimar, Allemagne).
- Dr. Mūza Rubackytė (Académie lituanienne de musique et théâtre, Vilnius-Lituanie).

+ Récitals dans des salles et théâtres de concert internationaux :
• Salle Cortot, Paris, France (2024, 2025).
• Weill Recital Hall, Carnegie Hall, New York, États-Unis (2010–2013).
• Grande Salle Philharmonique, avec l'Orchestre Symphonique Gubernsky de Kostroma, Russie (2013–2015).
• Théâtre National du Costa Rica, San José (2011, 2012, 2016).
• Salle de concert de l’Académie Lituanienne de Musique et de Théâtre et Palais des Grands Ducs de Lituanie, Vilnius (2014–2018).
• Autres récitals en Allemagne (Maisons Franz Liszt et Robert Schumann, Université Franz Liszt de Weimar), Italie et Espagne.
Age
Adolescents (13-17 ans)
Adultes (18-64 ans)
Seniors (65+ ans)
Niveau du Cours
Débutant
Intermédiaire
Avancé
Durée
45 minutes
60 minutes
90 minutes
120 minutes
Enseigné en
espagnol
anglais
français
Disponibilité semaine type
(GMT -05:00)
New York
at teacher icon
Cours chez le professeur et par webcam
Mon
Tue
Wed
Thu
Fri
Sat
Sun
00-04
04-08
08-12
12-16
16-20
20-24
🎹 Pianiste diplômé de l'École Normale de Musique de Paris (ENMP).
✨ 6+ ans expérience : piano classique, solfège, harmonie, concours, auditions.
🌟 Formation complète : Piano, solfège, théorie. Dès 9 ans. Espagnol NATIF / Français / Anglais

Ce que je propose et ce que vous gagnez :

- Approche bienveillante et progressive, adaptée à votre niveau et à votre rythme.

- Base solide : Technique, apprentissage de la lecture de partitions, exercices d'entraînement auditif et l'harmonie, afin de jouer de manière indépendante et d'acquérir une compréhension plus claire et plus complète de la musique.

- Préparation examens, auditions, concours, concerts – selon vos besoins.

- Orientation historique : Guide contextuel de Bach à Beethoven pour enrichir ta compréhension culturelle et artistique – indispensable pour des interprétations supérieures, intégrée sans effort supplémentaire ni charge additionnelle.

- À votre domicile : Paiement CESU accepté (crédit d'impôt 50%).

💬 Message direct = réservation immédiate
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🎹 Pianiste diplômé de l'École Normale de Musique de Paris (ENMP).
✨ 6+ ans expérience : piano classique, solfège, harmonie, concours, auditions.
🌟 Formation complète : Piano, solfège, théorie. Dès 9 ans. Espagnol NATIF / Français / Anglais

📍 Tarifs CESU Paris (50% crédit impôt)

Ce que je propose et ce que vous gagnez :

- Approche bienveillante et progressive, adaptée à votre niveau et à votre rythme.

- Base solide : Technique, apprentissage de la lecture de partitions, exercices d'entraînement auditif et l'harmonie, afin de jouer de manière indépendante et d'acquérir une compréhension plus claire et plus complète de la musique.

- Préparation examens, auditions, concours, concerts – selon vos besoins.

- Orientation historique : Guide contextuel de Bach à Beethoven pour enrichir ta compréhension culturelle et artistique – indispensable pour des interprétations supérieures, intégrée sans effort supplémentaire ni charge additionnelle.

- À votre domicile : Paiement CESU accepté (crédit d'impôt 50%).

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Cours Similaires
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Saina
Niveau débutant :
Durée prévue : environ 12 et 18 mois / 1 heure de cours par semaine

1. 3 ou 4 sessions de théorie musicale contenant la structure des instruments et la notation occidentale (avec une brève explication historique de la raison pour laquelle nous utilisons ce système de notation aujourd'hui).
2. Commencez par le premier et deuxième livre du conservatoire de musique qui met l'accent sur l'exécution précise des notes et du rythme.
Exercices d'écoute concrets : Avant d'expliquer un concept musical, les élèves sont encouragés à écouter des exemples proposés d'une forme, d'un genre ou d'un style spécifique et à exprimer leur analyse en classe.
3. Enseignement de la posture correcte et de la façon de se concentrer sur le corps et la respiration pendant le jeu.
4. Début des exercices d'improvisation basés sur les rythmes des poèmes persans : À ce niveau, on n'utilise pas de notation occidentale et on se base uniquement sur les rythmes répétitifs des poèmes et la créativité mélodique.


Niveau intermédiaire :
Durée prévue : environ 2 et 3 ans / 1 ou 2 heures de cours par semaine

1. Enseignement d'études et de pièces techniques en mettant l'accent sur l'utilisation de la notation occidentale et en prêtant attention aux points verbaux qui ne sont pas inclus dans la notation (À ce niveau, les élèves ne devraient pas avoir de difficultés à lire les notes).
2. Le début de l'enseignement du Radif (répertoire pratique de la musique persane) sans utiliser la notation et entièrement oralement.
3. Continuer les exercices d'écoute pour comprendre la différence entre les modes et les concepts liés à la musique iranienne.
4. Mémoriser les morceaux, les exécuter en se basant sur la mémoire et la précision de la logique des phrases et de la précision modale.
5. Exercices d'improvisation basés sur les modes de la musique iranienne. Il est demandé à l'élève de faire des phrases musicales après avoir appris chaque mode (selon la logique qu'il a entendue et apprise dans les morceaux).
6. Les premières expériences de concert et d'enregistrement professionnel des morceaux enseignés avec les conseils du professeur.


Niveau supérieur :
Durée prévue : environ 2 et 3 ans / 1 ou 2 heures de cours par semaine

1. Parvenir à une compréhension complète du système modal dans la musique persane par l'interprétation et l'analyse du répertoire musical iranien.
2. Début des exercices de composition basés sur le système rythmique et modal de la musique iranienne.
3. Enseignement du principe et des méthodes de modulation dans l'improvisation en trois étapes :
• Écoutez, mémorisez et exécutez avec précision les improvisations des anciens maîtres.
• Faites un collage de phrases tirées des improvisations enregistrées du maître.
• Créer des pièces basées sur la logique commune de l'improvisation dans la musique iranienne.


Explication complémentaire:
- Cette planification est une méthode totalement personnelle et ses aspects auditifs et oraux sont différents de la méthode académique.
- Comme il est évident, mon style d'enseignement est basé sur la connaissance et la capacité d'utiliser la théorie musicale européenne tout en préservant les caractéristiques traditionnelles et historiques de la musique iranienne. J'ai deux raisons d'utiliser et d'insister sur l'apprentissage de la notation occidentale : tout d'abord, c'est devenu la manière courante d'écrire et d'enregistrer notre musique aujourd'hui. La substitution de toute autre méthode posera des problèmes à l'élève. Deuxièmement, l'utilisation de la notation occidentale accélère le processus de formation (surtout au niveau élémentaire). D'après l'expérience, le temps de formation de ceux qui n'ont été formés que de manière traditionnelle et orale est plus long, et en plus, dans la manière orale, il n'y a pas d'analyse dans la manière de former.
- Les enseignements traditionnels et oraux sont ancrés dans les concepts du mysticisme iranien. L'utilisation et la référence à des poèmes persans, la discussion sur l'éthique, l'appréciation et la fiabilité de l'artiste sont autant de points positifs de cette méthode, que j'essaie également d'aborder dans mon enseignement.
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Niveau débutant :
Durée prévue : environ 12 et 18 mois / 1 heure de cours par semaine

1. 3 ou 4 sessions de théorie musicale contenant la structure des instruments et la notation occidentale (avec une brève explication historique de la raison pour laquelle nous utilisons ce système de notation aujourd'hui).
2. Commencez par le premier et deuxième livre du conservatoire de musique qui met l'accent sur l'exécution précise des notes et du rythme.
Exercices d'écoute concrets : Avant d'expliquer un concept musical, les élèves sont encouragés à écouter des exemples proposés d'une forme, d'un genre ou d'un style spécifique et à exprimer leur analyse en classe.
3. Enseignement de la posture correcte et de la façon de se concentrer sur le corps et la respiration pendant le jeu.
4. Début des exercices d'improvisation basés sur les rythmes des poèmes persans : À ce niveau, on n'utilise pas de notation occidentale et on se base uniquement sur les rythmes répétitifs des poèmes et la créativité mélodique.


Niveau intermédiaire :
Durée prévue : environ 2 et 3 ans / 1 ou 2 heures de cours par semaine

1. Enseignement d'études et de pièces techniques en mettant l'accent sur l'utilisation de la notation occidentale et en prêtant attention aux points verbaux qui ne sont pas inclus dans la notation (À ce niveau, les élèves ne devraient pas avoir de difficultés à lire les notes).
2. Le début de l'enseignement du Radif (répertoire pratique de la musique persane) sans utiliser la notation et entièrement oralement.
3. Continuer les exercices d'écoute pour comprendre la différence entre les modes et les concepts liés à la musique iranienne.
4. Mémoriser les morceaux, les exécuter en se basant sur la mémoire et la précision de la logique des phrases et de la précision modale.
5. Exercices d'improvisation basés sur les modes de la musique iranienne. Il est demandé à l'élève de faire des phrases musicales après avoir appris chaque mode (selon la logique qu'il a entendue et apprise dans les morceaux).
6. Les premières expériences de concert et d'enregistrement professionnel des morceaux enseignés avec les conseils du professeur.


Niveau supérieur :
Durée prévue : environ 2 et 3 ans / 1 ou 2 heures de cours par semaine

1. Parvenir à une compréhension complète du système modal dans la musique persane par l'interprétation et l'analyse du répertoire musical iranien.
2. Début des exercices de composition basés sur le système rythmique et modal de la musique iranienne.
3. Enseignement du principe et des méthodes de modulation dans l'improvisation en trois étapes :
• Écoutez, mémorisez et exécutez avec précision les improvisations des anciens maîtres.
• Faites un collage de phrases tirées des improvisations enregistrées du maître.
• Créer des pièces basées sur la logique commune de l'improvisation dans la musique iranienne.


Explication complémentaire:
- Cette planification est une méthode totalement personnelle et ses aspects auditifs et oraux sont différents de la méthode académique.
- Comme il est évident, mon style d'enseignement est basé sur la connaissance et la capacité d'utiliser la théorie musicale européenne tout en préservant les caractéristiques traditionnelles et historiques de la musique iranienne. J'ai deux raisons d'utiliser et d'insister sur l'apprentissage de la notation occidentale : tout d'abord, c'est devenu la manière courante d'écrire et d'enregistrer notre musique aujourd'hui. La substitution de toute autre méthode posera des problèmes à l'élève. Deuxièmement, l'utilisation de la notation occidentale accélère le processus de formation (surtout au niveau élémentaire). D'après l'expérience, le temps de formation de ceux qui n'ont été formés que de manière traditionnelle et orale est plus long, et en plus, dans la manière orale, il n'y a pas d'analyse dans la manière de former.
- Les enseignements traditionnels et oraux sont ancrés dans les concepts du mysticisme iranien. L'utilisation et la référence à des poèmes persans, la discussion sur l'éthique, l'appréciation et la fiabilité de l'artiste sont autant de points positifs de cette méthode, que j'essaie également d'aborder dans mon enseignement.
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