facebook

Découvrez les meilleurs cours particuliers de musique assistée par ordinateur (mao) en ligne

Depuis plus de 10 ans, nos professeurs particuliers de musique assistée par ordinateur (mao) en ligne sont là pour vous aider à progresser et à concrétiser vos objectifs. Enfants, adultes, débutants ou professionnels, pour des cours de musique assistée par ordinateur (mao) à distance occasionnels ou intensifs, nous vous offrons un accompagnement sur mesure et à votre rythme.

search-teacher-icon

Recherchez votre professeur

Explorez notre sélection de professeurs de musique assistée par ordinateur (mao) et utilisez les filtres pour trouver le cours par webcam idéal.

chat-icon

Contacts gratuits

Expliquez aux professeurs vos objectifs, vos préférences et choisissez le prof de musique assistée par ordinateur (mao) qui vous convient le mieux.

calendar-icon

Fixez votre premier rendez-vous

Planifiez ensemble l’horaire de votre premier cours. Une fois le rendez-vous confirmé par votre professeur, lancez-vous en toute confiance !

170 professeurs particuliers de musique assistée par ordinateur (mao) par webcam

170 professeurs particuliers de musique assistée par ordinateur (mao) par webcam

Professeur fiable: < Apprentissage du piano n'est pas seulement une question de jouer du piano > Avant de commencer à apprendre le piano, il est essentiel de comprendre que : '' Ce que nous apprenons en réalité, c'est la "Musique", et pas seulement le "Piano". '' L'objectif de l'apprentissage de n'importe quel instrument est d'acquérir la langue de la musique, ce qui nous permet d'exprimer nous-mêmes et de profiter de la musique avec d'autres. Jouer du piano permet de créer de beaux sons, mais pas nécessairement pour développer la vitesse ou la force des doigts. C'est plutôt la fonction de la gym. < La musique, c'est comme la cuisine. > Quand nous cuisinons, pour rendre un rôti de bœuf tendre, il est évidemment agréable d'avoir un cœur tendre, mais sans savoir comment contrôler la température, le rôti ne deviendra pas tendre simplement grâce à notre cœur tendre. En ajoutant seulement du sel, le plat ne sera pas sucré. De même, jouer ou écrire simplement un accord de triade de do majeur ne transmettra pas un sentiment de tristesse. Pour créer le sentiment que nous voulons, peu importe la quantité de sentiment que nous avons dans notre cœur, pour le transmettre via la musique, il doit être traduit dans le langage que le piano peut comprendre, c'est-à-dire comment nous appuyons sur les touches et les pédales. De même, lorsque nous composons, cela doit être transféré en accords, en notes que nous écrivons. < Différence entre un public et un musicien. > Il y a une croyance commune selon laquelle un musicien peut créer de la musique avec sentiment ou émotion. Bien que cela soit partiellement vrai, la chose la plus essentielle est de savoir "comment" créer le son qui transmet le sentiment que nous voulons, plutôt que simplement savoir "quel" sentiment nous voulons transmettre. La compréhension du mécanisme derrière la musique est essentielle, comme en cuisine, et c'est la différence entre un public et un musicien. En tant que public, nous pouvons simplement ressentir la musique. Comme un chef qui sait comment créer une saveur spécifique à transmettre, un musicien sait comment créer le son qui peut transmettre le sentiment que nous voulons. Bien savoir quel sentiment nous voulons est formidable, mais c'est simplement la première étape. Nos émotions ne sont pas si différentes de Chopin, Beethoven, Adele ou Taylor Swift, sinon elles ne pourraient pas résonner avec nous. Mais ils savent comment créer le son qui transmet le sentiment qu'ils veulent à leur public. < Contenu du cours > Je considère mon cours comme une forme de "consultation musicale" car il comprend une large gamme de sujets qui sont essentiels pour un musicien professionnel. Bien que nous nous concentrions sur le jeu de piano, il y a aussi la théorie musicale, l'histoire de la musique, la construction d'instruments, l'ergonomie pour les interprètes, l'analyse des styles de compositeurs, la composition, l'arrangement, l'enregistrement, le MIDI, la musique informatique, la physique du son et bien plus encore. Pour éviter toute confusion, appelons toujours mon cours "cours de piano”. < Durée > Pour chaque cours, je réserverai au moins 70 minutes dans mon emploi du temps pour vous, comprenant 60 minutes de temps de cours et 10 minutes supplémentaires pour la discussion et toutes les questions que vous pourriez avoir. Cela garantit que vos cours ne sont pas pressés par l'étudiant suivant et qu'il y a suffisamment de temps pour résoudre vos problèmes de piano et de musique. < Enregistrement > J'encourage fortement mes élèves à enregistrer leur progression. Cela peut fournir une norme objective pour la comparaison et vous aider à analyser votre jeu précisément. Au cours de mes neuf ans d'expérience en enseignement de la musique, j'ai constaté que de nombreux élèves, y compris les avancés, jouent déjà certaines sections très bien, tandis que d'autres sections ne sont pas assez bonnes. Mais ils continuent d'essayer d'améliorer ces sections fines, sans être conscients de ces sections faibles. Sans une référence objective, il est difficile de distribuer notre effort avec précision. Cela peut conduire à des performances instables et à une pratique sans but précis qui peut facilement réduire l'enthousiasme. Enregistrer vos résultats et les comparer avec les enregistrements que vous aimez sur YouTube ou Spotify peut être un moyen efficace d'analyser votre jeu et de fixer des objectifs précis. Si vous avez un piano numérique, je peux vous aider à produire une vidéo de votre performance pour chaque session. Cela peut être un enregistrement tangible de vos efforts et vous pouvez le partager avec vos amis et votre famille via YouTube ou d'autres plateformes.
Piano · Composition musicale · Musique assistée par ordinateur (mao)
Musique assistée par ordinateur (mao) · Son (musique) · Production sonore (audio)
Tu veux produire tes morceaux sans te perdre dans la technique ? Je t’apprends Cubase et la MAO comme je l’ai apprise moi-même : sans solfège, mais avec méthode et créativité. L’objectif n’est pas d’appliquer des recettes, mais de développer une méthode de travail adaptée à chaque projet. Cela peut passer par l’analyse d’un morceau en cours, la résolution de blocages techniques ou créatifs, l’optimisation d’un son ou encore l’organisation d’une session Cubase. Je propose des outils concrets, une écoute attentive, et un accompagnement précis pour faire avancer votre projet musical dans la bonne direction. A propos du cours : Composition & Arrangement Structure & narration musicale : apprendre à construire des morceaux solides et cohérents (intro, ponts, refrains, etc.). Création de riffs et d’harmonies à la guitare : travail rythmique, mélodique et stylistique selon votre niveau. Écriture de textes & placement vocal : rythme, phrasé, justesse des intentions. Organisation dans le DAW (Cubase) : structuration claire, tempo, grilles, dynamiques. Direction artistique & ambiances : définir un univers sonore unique et cohérent, du riff jusqu’à la texture d’arrière-plan. Préproduction & Sound Design Préparation efficace des sessions : choix des outils, des sons, organisation du projet. Création de sons guitare/basse personnalisés : amplis virtuels, IRs, chaînes d’effets sur-mesure. Techniques d’enregistrement modernes : layering, harmonies, double-tracking, prises multiples. Sculpture sonore & textures : affirmer la personnalité de chaque instrument. Intégration d’ambiances et de nappes : textures cinématographiques, orchestrales ou électroniques. Sound design avancé : modulations, automations, effets non conventionnels. Enregistrement & Édition Prises de voix efficaces : direction artistique, placement, interprétation. Édition rapide & propre : montage, recale, corrections naturelles. Collaboration & Communication Savoir travailler avec d'autres musiciens : transmettre ses idées, dialoguer avec un mixeur ou un ingé son, garder une vision d’ensemble. Mixage & Finalisation Organisation de session claire et productive : routing, bus, couleurs, nommage. Utilisation des outils principaux du mix : Compression : gestion dynamique EQ : équilibre fréquentiel Delay & Reverb : espace et profondeur Limiting : contrôle du niveau FX spéciaux (ring mods, filtres, etc.) : pour aller plus loin dans la texture Préparation à l’export : stéréo, stems, pistes séparées, formats adaptés au mix ou au mastering. En résumé L’objectif n’est pas de suivre une méthode figée, mais d’avancer concrètement sur un projet musical réel, quel que soit le niveau de départ. L’idée est de partir d’une envie, d’un son, d’un riff, d’une sensation... et d’en faire un morceau solide, inspiré, maîtrisé. C’est ce que je fais depuis vingt ans, et que je transmets ici avec rigueur. Cours en visio possibles. Cubase recommandé mais non obligatoire. Travail possible à partir d’autres DAWs ou directement sur stems/audio selon les besoins.
Musique assistée par ordinateur (mao)
Composition musicale · Musique assistée par ordinateur (mao) · Solfège
Son (musique) · Production sonore (audio) · Musique assistée par ordinateur (mao)
Musique assistée par ordinateur (mao) · Son (musique) · Composition musicale
Professeur fiable: Bonjour à tous ! Je m'appelle Mario. Je suis pianiste, compositeur, producteur basé à Bruxelles. J'ai une longue expérience en tant que pianiste de jazz, claviériste et arrangeur et j'ai joué dans de nombreux groupes différents. Au cours des dix dernières années, j'ai passé beaucoup de temps à produire de la musique électronique et j'ai développé mes projets solo et autres comme un mélange de jazz, de musique électronique et néoclassique. J'ai un master en Live Electronics obtenu au Conservatoire d'Anvers. J'ai décidé de créer ce cours où nous pourrons explorer ensemble les bases de la production musicale en utilisant la suite Ableton Live comme logiciel de référence. A qui s'adresse ce cours ? - Vous êtes débutant et souhaitez découvrir l'interface tout en composant votre premier morceau. - Vous êtes un utilisateur intermédiaire ou expérimenté et souhaitez améliorer vos compétences et apprendre des techniques plus avancées. Sujets du cours : 1 Présentation du logiciel, vue session et arrangement 2 Différences entre les pistes audio, les pistes MIDI, les pistes auxiliaires et la piste master 3 Conception sonore avec les principaux instruments Ableton 4 Étude des principales techniques de synthèse sonore 5 Enregistrement et édition audio et midi 6 Routage audio 7 Comprendre et utiliser les effets audio et midi 8 Introduction au mixage : équilibrage des niveaux, panoramique, égalisation 9 Préparation d'Ableton pour un set Live à l'aide des vues de session et des clips 10 Exporter et finaliser un morceau
Ableton live · Musique assistée par ordinateur (mao) · Production sonore (audio)
Musique assistée par ordinateur (mao) · Ableton live
Professeur fiable: FR Ce cours est conçu pour te fournir les compétences essentielles pour maîtriser Ableton Live, un outil incontournable pour la production musicale. Que tu sois débutant ou que tu aies déjà une expérience de la musique numérique, ce cours t'accompagnera dans ton parcours pour devenir un producteur accompli. CONTENU DU COURS : Session 1: Introduction à Ableton Live - Aperçu du logiciel - Configuration initiale: réglages audio, ajout d'un clavier MIDI - Navigation entre la vue Session et la vue Arrangement - Raccourcis clavier essentiels Session 2: Matériel de Home Studio - Configuration d'un home studio: carte son, moniteurs, traitement acoustique - Positionnement des moniteurs et optimisation de la pièce - Importance de la neutralité acoustique et des panneaux absorbants Session 3: Vue Arrangement d'Ableton Live - Utilisation de la vue Arrangement - Différence entre pistes audio, MIDI, auxiliaires et master - Enregistrement et édition de clips MIDI et audio - Gestion du volume, panning, solo et mute Session 4: Vue Session d'Ableton Live - Exploration de la vue Session pour des performances live - Création et manipulation de loops - Transition entre clips et scènes en direct Session 5: Bases de la Théorie Musicale - Introduction aux accords majeurs et mineurs - Composition de mélodies sur des grilles d'accords - Comprendre la tonalité, les mesures et le tempo - Utilisation du métronome Session 6: Effets Audio - Introduction aux effets de réverbération, délai et égalisation - Application d'effets pour enrichir tes compositions Session 7: Automations - Utilisation des automations pour ajouter de la dynamique et de la variation - Pratique de l'automation sur différents paramètres Session 8: Arrangement et Structure Musicale - Compréhension des différentes sections d'un morceau (intro, couplet, refrain, pont) - Techniques pour structurer une pièce musicale cohérente Session 9: Enregistrement Audio et Types de Micros - Techniques d'enregistrement audio - Présentation des différents types de microphones et leur utilisation - Réglage du gain pour une prise de son optimale Session 10: Introduction au Mixage - Bases du mixage: équilibrer les niveaux, panoramique, égalisation - Techniques pour améliorer la clarté et la profondeur du mix Session 11: Exporter une Pièce Musicale - Paramètres d'exportation (bitrate, fréquence d'échantillonnage) - Préparation des fichiers pour différentes plateformes de diffusion Session 12: Projet Final - Composition d'un morceau de 1min30s en utilisant toutes les compétences acquises - Présentation et critique constructive des projets de chaque participant PREREQUIS Aucun prérequis technique n'est nécessaire. Une passion pour la musique et l'envie d'apprendre sont les seules conditions pour tirer le meilleur parti de ce cours. RESULTATS ATTENDUS À la fin de ce cours, tu seras capable de: - Naviguer efficacement dans Ableton Live - Configurer un home studio basique - Composer et arranger des morceaux musicaux - Appliquer des effets audio et des automations - Enregistrer, mixer et exporter tes compositions ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- ENG GOAL This course is designed to equip you with the essential skills to master Ableton Live, a crucial tool for music production. Whether you are a beginner or already have some experience with digital music, this course will guide you on your journey to becoming a proficient producer. CONTENT Session 1: Introduction to Ableton Live - Overview of the software - Initial setup: audio settings, adding a MIDI keyboard - Navigating between Session View and Arrangement View - Essential keyboard shortcuts Session 2: Home Studio Equipment - Setting up a home studio: audio interface, monitors, acoustic treatment - Positioning monitors and optimizing your room I- mportance of acoustic neutrality and sound-absorbing panels Session 3: Ableton Live's Arrangement View - Using the Arrangement View - Differences between audio tracks, MIDI tracks, auxiliary tracks, and the master track - Recording and editing MIDI and audio clips - Managing volume, panning, solo, and mute Session 4: Ableton Live's Session View - Exploring Session View for live performances - Creating and manipulating loops - Transitioning between clips and scenes live Session 5: Basics of Music Theory - Introduction to major and minor chords - Composing melodies over chord progressions - Understanding key signatures, measures, and tempo - Using the metronome Session 6: Audio Effects - Introduction to reverb, delay, and equalization effects - Applying effects to enhance your compositions Session 7: Automations - Using automations to add dynamics and variation - Practicing automation on various parameters Session 8: Arrangement and Musical Structure - Understanding different sections of a song (intro, verse, chorus, bridge) - Techniques for structuring a coherent musical piece Session 9: Audio Recording and Microphone Types - Audio recording techniques - Introduction to different types of microphones and their uses - Setting the gain for optimal sound recording Session 10: Introduction to Mixing - Mixing basics: balancing levels, panning, equalization - Techniques to improve mix clarity and depth Session 11: Exporting a Musical Piece - Export settings (bitrate, sample rate) - Preparing files for different distribution platforms Session 12: Final Project - Composing a 1min30s piece using all the skills learned - Presentation and constructive critique of each participant's project PREREQUISITES No technical prerequisites are required. A passion for music and a willingness to learn are the only conditions to make the most of this course. EXPECTED OUTCOMES - Navigate Ableton Live efficiently - Set up a basic home studio - Compose and arrange musical pieces - Apply audio effects and automations - Record, mix, and export your compositions
Composition musicale · Musique assistée par ordinateur (mao) · Ableton live
Professeur fiable: Bonjour, Anciennement étudiant de l'Abbey Road Institute et de l'ISTS, Je suis désormais ingénieur du son et réalisateur musicale pour divers projets. Je pratique la M.A.O depuis mes 11 ans et j'y ai appris l'utilisation des logiciels Logic Pro, Ableton ou encore Pro Tools. J'ai eu la chance de travailler dans un studio d'enregistrement professionnel pendant plus d'un an et d'y avoir vu des artistes comme Thérapie Taxi, L.E.J, The Dø, Synapson ou encore Parcels. J'ai moi-même un groupe nommé Later. avec lequel je suis signé sur le label Cookie Records (Pain Surprises) et Kitsuné musique. Je me charge de la production musicale, des enregistrements, des arrangements, du mixage et aussi du mastering. Notre musique a obtenu de très nombreux passages radios (Nova, Fip, France Inter, RTL etc...), plusieurs Playlists Spotify Officiel et de nombreuses interviews (Côté club sur France Inter, France 2, Greenroom etc..). On comptabilise désomais plusieurs millions de streams sur les plateformes. Nous avons également participé au lancement de BE Records (label de Bon entendeur) en signant un titre original sur leur première compilation. Récemment, notre morceaux Highway 10 a été repartagé sur Twitter depuis l'espace par Thomas Pesquet. Je suis également producteur et réalisateur pour plusieurs artistes. Que ce soit pour un single ou un EP/Album, j'accompagne les artistes de la composition jusqu'au mixage/mastering de leur projet. Également DJ, notre label organise très régulièrement des soirées auxquelles j'ai la chance de mixer. Nous avons remplis des lieux comme le Kilomètre 25, Madame Loyal, Le Mazette, La Java ou encore La Grande Arche de la Défense. J'ai aussi eu l'opportunité de percher et d'être à la post-production de plusieurs court-métrage qui m'ont permis de progresser dans la prise de son et l'univers du cinéma. Je m'adapte selon vos envies, en ma compagnie vous pourrez : - Maîtriser les logiciels Logic Pro X, Ableton Live, Pro Tools ou encore Fl Studio. - Améliorer vos productions (enregistrements, mixages, mastering etc...) - Préparer un Live avec Ableton Live - Apprendre à utiliser le Push 2 - Avoir un projet musical cohérent Cours de Djing : - préparer son Dj set (choix des morceaux, utilisation des logiciels Traktor, Rekordbox et Serato) - Réussir un mix du début à la fin (caler les morceaux, utilisation des effets et des différentes techniques de mixs)
Musique assistée par ordinateur (mao) · Production sonore (audio) · Composition musicale
Résultat de la recherche 1 - 25 sur 1701 - 25 sur 170

Nos élèves évaluent leurs professeurs de Cours de Musique Assistée Par Ordinateur (MAO).

Pour vous garantir la qualité de nos professeurs de Cours de Musique Assistée Par Ordinateur (MAO), nous demandons à nos élèves de les évaluer.
Uniquement des avis d'élèves et garantis par Apprentus. Évalué 4.9 sur 5 sur une base de 71 avis.

Producteur donne cours de MAO, Ableton Live en visio ou chez vous (Lyon)
Maxime
rating star
rating green star
Cours exceptionnels avec un formateur pédagogue, très sympathique et dévoué. Sa passion pour son métier et son expertise se ressent à chaque cours. De plus, il enregistre les cours et vous les envoie, ce qui facilite la révision. Il s'adapte à vos objetcifs, répond à toutes les questions avec patience et rend les sujets techniques très accessibles. Expérience d'apprentissage optimale qui permet d'acquérir de solides compétences. Je recommande vivement ses cours :) !
Commentaire de COOKIE
Music production from home / Home studio setup & configuration (Kraainem)
David
rating star
rating green star
David est un véritable gourou de la musique électronique. Son expérience m'a apporté de la structure, une maîtrise technique avancée et, en fin de compte, le cadre dont j'avais besoin pour progresser. Son approche pédagogique et sa personnalité agréable font de lui quelqu'un que je ne peux que recommander !
Commentaire de F-X
Music Creation Workshops / Atelier de Composition et d'Enregistrement de Chansons (Ixelles)
Hicham
rating star
rating green star
Très bon prof, très à l'écoute! Il m’a beaucoup aidé à progresser sur le chant et les compositions de mes chansons. Il pourra aussi bien vous apporter des conseils artistiques que techniques. Je recommande sans hésitation pour vous faire accompagner dans vos projets musicaux :-)
Commentaire de SARA
map iconCarte